陶瓷作品设计图,陶瓷作品设计图手绘

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于陶瓷作品设计图的问题，于是小编就整理了3个相关介绍陶瓷作品设计图的解答，让我们一起看看吧。

1. 陶瓷艺术设计就业怎么样？
2. 为什么现代人制不出古代人的一些瓷器书画作品？
3. 画家们都喜欢以女性人体为题材创作作品，为什么？

陶瓷艺术设计就业怎么样？

陶设专业分为三个方向——建筑卫浴方向、日用方向、绘画方向。

建筑卫浴方向的陶瓷艺术设计，偏向工业设计，因为卫浴方面是设计卫浴用瓷（马桶、浴缸、浴盆等），而建筑方向用瓷呢……就是瓷砖啦。

日用方向主要是设计日用瓷（餐具、茶具等）。

绘画方向是纯艺术的，是在陶瓷上面作画，因为这方面的***，包括陶瓷、师资都在景德镇所以选这个方向的一般都是景德镇本地的同学。陶瓷绘画这方面的发展主流还是拼资格，成大师，卖作品。

其实陶瓷艺术设计这个专业学完出来不容易找到本专业的工作。里面还分成一些小专业：陶艺（传统，现代等），陶设（电脑上建模），陶综（偏理工，研究材料之类的），陶工（重设备），陶绘（陶瓷绘画）

未来发展和就业：会有一些陶艺公司来专门的院校进行校招。二就是开陶艺工作室，培训班之类的。三就是自己出作品，做自媒体运营。下层路线和上层路线。可以做陶艺饰品，生活用品之类的。一些小工艺品挺挣钱，这是下层路线。

为什么现代人制不出古代人的一些瓷器书画作品？

谢谢邀请，

古代的瓷器，全手工作品，天然矿物料，用柴烧，也有的用煤烧，从***高岭土，到制作完成上市，许要72道人工工序。

而现代的瓷器，由于上好的瓷石高岭土基本上已用完，瓷釉面多用现代的化工料，用电炉，汽炉，烧制而成，高效，省力，不用木柴，真正的多快好省！

由于他的操作，材料，烧制过程，条件限制，各种不一样，现代人所烧出来的瓷器，同古代烧的瓷器肯定不一样。

古代人作书画，从小学起，专做书画，一心一意，专攻一门，肯定功力深厚，能够做出一流的书画。

而现代人，从小上学，各门功课压力山大，等到分科已到大学，加上现代社会繁荣昌盛，应酬很多，电视，电影，手机，也占用了很长时间，分心太多，创作时间短，很难做出一流的书画。

以上个人看法，只代表自己！

我们来谈谈现代人为什么制不出古代人的一些瓷器书画呢？归根结底有以下几种原因：第一，原材料的原因。古代的绘画原料，有进口料和国产料，但都是矿物质料。现在的绘画原料基本上都是化学原料。第二，烧造方式。古代用土窑，用木柴烧制所以称柴窑，窑内温度不好控制，烧制时间长。需要经验丰富的工匠去完成。现代已经没有古代的那种窑了，也很少人用木材去烧窑，大多是用煤，电，气又快又干净省事。第三，是人的因素。古代人的那些绘画方法和思维方式，是现在人代替不了的。现在的人大多人心浮躁，急功近利怕吃苦。

书画创作也大同小异，古代所用材料，方法技术现在没有，现在有的古代没有。之所以叫历史文化，就是对古代文化技术的一种认可。所以现代人制不出古代瓷器书画，也就不足为奇了。

这和人的艺术意境和创作精神有关 ，现代人一切向钱看，名誉地位理念过重，这就容易产生浮躁急功近利的情绪，这是艺术创作的大害，而古人则相反，所以能创作出贴近自然超出常人的作品。

首先，现代人并不是制不出古代的瓷器字画作品，而是很难做出有年代感的古董！

要知道古董字画一般是古代画家手写作品，而每个画家都有每个画家的绘画习惯和书写风格，光靠模仿技巧或许能模仿个七八成乃至九成，但是，古董字画流传到现在一是上百年的年代感很难造出来，纸张在几百年的氧化和磨损的沧桑感是很难模仿的，即使做旧也不会有真品古董字画的韵味！

另外，古董瓷器也一样，古代的古董瓷器都是纯手工制作，另外做拉胚和绘画的往往不是一个人，甚至是好几个人，花费的成本不一样，其次，即使现在纯手工定做的精仿瓷器即使工艺和古代类似，但是很多老料现在是很难配出来的，而且即使做出来了和真品历经岁月的包浆也会有细微差别，更别说现代仿品瓷器一般都是借用机器，所以，现代人并不是做不出来古代时候的古董字画瓷器，主要是模仿成本太高，所以珍品古董字画瓷器才那么值钱！保利曾经拍过一只嘉庆长颈瓶，400多万，这种价格的很多！

清朝末期到建国初期，是中国陶瓷文化的断层，之后很多陶瓷生产开始复兴，但历史的大部分记载，给了中国古代很高的评价，就会给大部分不了解这一行业的人，一个极大的错觉，现在不如古代。陶瓷作为一个工艺，伴随着科学技术的进步，其生产方面是在稳步向前发展的，在技术层面上是不可置疑的，如果说设计层面，这个还有几分值得斟酌的地方。

而且很重要的一点是，古代的陶瓷作品，在历史书中出现的，都是极具时代特色或具有很大影响力的产物，而我们日常，如果不是很喜欢陶瓷，你不会去接触现在比较顶端的陶瓷设计作品，你甚至不知道有一种行业以造赝品为生，专门仿造古代陶瓷，而日常接触最多的是千篇一律的碗，盘，碟，太过片面，不具代表性，就像是你拿平时朋友的国画，去跟中国古代名画相比，来概述中国现在不入过去。

画家们都喜欢以女性人体为题材创作作品，为什么？

你好亲，很开心回答你的问题

西方美术史上，古希腊艺术，率先开创了人体美的起点，崇尚肉体的美，精神的美，崇尚人体自由，健康，挑战中世纪***神学以迂腐的道德压抑身体自由，以庸俗禁忌捆绑身体的自由

自希腊艺术以后，文艺复兴时期，涌现了许多经典的女人体油画作品

如乔尔乔内，提香，以维纳斯的***创作油画

巴洛克画家鲁本斯，丰满的女性肉体之美，贯穿一生的创作主题，以女性丰腴白皙的肉体表达强健的生命力。

新古典主义画家安格尔，痴迷女性胴体，画笔下沐浴中的女性***，透露肉体的慵懒，丝绸般光洁无暇的肌肤，如瓷器般晶莹冰冷，贯穿一生的绘画作品

不难发现，西方美术史上，许多经典的女人体传世油画作品，大多出自男性画家之手

经典传世的女人体油画众多，鲜有男人体，只有画家米开朗基罗痴迷男人体的雄浑刚劲

为什么西方美术史上，画家都喜欢以女人体创作油画？特别是男性画家

大千世界，丰富多彩，很多事物的运行都有美的轨迹或留下美的痕迹，如流星从天空飞过，燕子从水面飞掠而起，江河流行大地，万木欣欣向荣，还有天上行云的变幻，地上万象的运动，都会留下令人欣赏的行迹，这一切都给绘画以启示，再现在画中，那么，画家们都喜欢以女性人体为题材创作作品，为什么？

画家们都喜欢以女性人体为题材创作作品

富有生动表情的人物油画是最能体现画家艺术境界的绘画领域之一，通过面对面地与人物交流，记录人物的喜怒哀乐，这是油画题材中最生动有趣又变化多姿的一个方面，当然了，人物油画，不只是单纯地记录外貌，而是要深刻地表现整个人物对象，包括其性格、内心世界及其活动的一切特点，

简单的说，描绘有表情的人，远比描绘没有表情的动物、风景有趣的多，当然了，难度也更大，其中，女性人体又是画家们最为喜欢的创作题材，为什么画家都喜欢以女性人体为题材创作作品呢？原因很简单，任何人天生都对别人的身体感到好奇，这是人的本性，

所以，不论是男画家，还是女画家，由于出自对女性人体的好奇，就会产生非常强烈创作的欲望，并不是因为女性人体线条优美，或者说人体结构复杂；绘画是属于视觉艺术，女性人体能给人直观的视觉冲击力，又让人有无尽的遐想，对于画家而言，增强了创作灵感，

而且画家画画，不只是因为自己的兴趣爱好，更希望自己创作的画作能够赏心悦目，赢得大家的赞赏，从而投其所好（观赏者也对女性人体感到好奇，也喜欢欣赏女性人体），以女性人体为题材，用油画艺术的表现形式创作作品；还有就是，创作女性人体油画，容易让一个画家出名，甚至是大红大紫，这是在欧洲文艺复兴时期就得到验证的。从哲学的角度来讲，女性人体更贴近生命的寓意。

绘画做为以图象呈现的视觉艺术，其带给人们最直接最直观的感受就是美的感受，无论是国画还是油画无论是山水画还是人物画都是这样，所以人们说绘画艺术是美的艺术，绘画被纳入美术的范畴也概因如此。

人物画是绘画中常见的题材。以女性形象为主体或主题的人物画又是人物画中比例较大且最为人们喜闻乐见的表现形式，特别是西方油画中，以表现女性人体之美或以女性人体表现人文主义精神或表达人的思想情感的***油画占了相当大的比例，这也给人们留下了画家们都喜欢以女性人体为题材创作作品的印象。

有人说，画家们喜欢以女性人体为题材创作作品，是因为过去的男权社会男人处于支配地位，绘画中表现女性形象的多。有人说，画家中绝大部分是男性，喜欢表现女性是异性相吸的天性使然。也有人说，画家们喜欢表现女性形象，是引为女性形象更受人们关注，更容易吸引人。等等。

我以为，画家们之所以喜欢以女性人体为创作题材，最主要的原因也是最合理的解释，是因为女性的美。

女性特别是青春女性，或美丽端庄，或典雅宁静，或婀娜纤巧，或曼妙灵动，或温柔妩媚，或高贵雍容，或丰姿绰约，或风情万种，等等等等，女性的美，是世间最美的体现。

因为女性的美，为人们乐见，为人们欣赏，为人们喜欢，不仅男人们喜欢，女人们也喜欢，所以女性形象就成为艺术作品的常客，女性题材就成为艺术创作永恒的主题。而女性题材的作品广受欢迎，有市场有影响，又成为画家们艺术创作的动力和源泉。特别是油画突出的造型与色彩特性，又为塑造完美女性形象提供了条件，使以女性为题材的艺术创作形成一种良性机制。

也有男性啊，只不过社会给女性带上了符号，便很受关注了。例如，男人好色就是***，女人好色也很多就美其曰花痴。男人骚扰女性就会被指责。女***男性屁事没有。

所以你这个问题问的有问题。实际男***也不少，花男体的也不少。

画家都喜欢用女性人体为题材创作绘画作品，具有艺术欣赏性的审美感受。女性人体本身就是绚丽多姿的艺术象征，是画家永久的创作题材，是表达画家对女性人体一往情深的审美情感。

一、古今中外在绘画艺术中，画家大多数都是以女人体作为***，塑造女性人体美丽动人的艺术形象，表现出女性人体优美形态的审美理想。女性体是艺术家创作绘画作品中永恒的主题思想，体现画家喜欢的不可多得的审美需要，它是启迪人们思想情感审美教育。

二、以女人体为艺术形象可以达到艺术的最高境界，塑造出女性美貌动人的***审美感，触及人们视觉赞美的情感，表现出对***的深情厚谊。人们在欣赏女性人体绘画时，需要有审美情趣的体验出***的魅力。在欣赏***中的女性人体之美时，以审美的情感品味出女性美丽动人的艺术形象，所感悟出女性风韵犹存的艺术美感。

三、绘画具有艺术形象的欣赏性的审美情趣，以表现女性人体为主的人体绘画艺术，具有造型的写实性、逼真性的艺术，深受人们的喜爱，为人们提供了欣赏女性人体绘画的艺术享受。

到此，以上就是小编对于陶瓷作品设计图的问题就介绍到这了，希望介绍关于陶瓷作品设计图的3点解答对大家有用。